Designprocessen bakom bannern för ”Psychedelic Halloween”
Att designa grafiken för ett evenemang handlar om att förvandla känslor och atmosfär till visuella element. När jag fick uppdraget att skapa en banner för ”Psychedelic Halloween” i Stockholm den 25 oktober, var mitt mål att spegla den mörka och mystiska stämningen av en techno- och psytrancekväll, samtidigt som den skulle kännas spännande och fängslande.

Känslan jag ville förmedla
Med en Halloween-tema i åtanke ville jag fånga en känsla av mörker, skräck och psykedelisk intensitet, men utan att det kändes för överdrivet eller barnsligt. Kombinationen av techno och psytrance kräver att designen förmedlar energi och en känsla av mystik, och därför valde jag att använda dystra färger, kontrasterande med ljusa neon-effekter, för att skapa en upplevelse som både känns teknologisk och gotisk. Det skulle kännas som att gå in i en värld där framtidens teknologi möter en förfallen, spöklik miljö.

Kundens specifika krav
Eventarrangörerna hade några specifika önskemål. De ville att det tydligt skulle framgå att det handlade om en Halloween-fest, men de ville också att designen skulle ha en ”psychedelic twist” som påminner om ravekulturens estetik. Deras krav var att använda klassiska Halloween-element som pumpor, dödskallar och mörka miljöer, men med en modern och digital känsla, särskilt med inslag av kretskort och ljuseffekter, för att koppla till den futuristiska psytrance-stilen.
Designprocessen
Från idé till färdig design tog det ungefär 20 timmar att slutföra projektet. Jag började med att samla inspiration från både klassiska Halloween-bilder och modern, futuristisk ravegrafik. Efter att ha diskuterat detaljer med arrangörerna satte jag igång med skisser och layoutidéer. Vi bestämde oss snabbt för en komposition som blandade digitala element med gotiska detaljer.
Vi tryckte också upp FLyers för festen som vi kan göra inhouse på vår egen skrivare och proffesionella skärmaskin.

Photoshop-lager och tekniker
När jag arbetade i Photoshop byggde jag designen med totalt 135 lager. Jag skapade flera lager för bakgrundseffekterna, bland annat de förstörda byggnaderna (som förövrigt är just ett riktigt foto ifrån Slaktkyrkan) och ljuseffekterna, som gav en surrealistisk atmosfär. Element som pumpor, dödskallar och den digitala kretskorts-designen placerades ovanpå i olika lager, vilket gav mig flexibilitet att justera dem separat för att hitta den perfekta balansen. Jag använde också maskering och ljuseffekter för att skapa en illusion av djup, så att det känns som om betraktaren dras in i bilden.
Slutord
Samarbetet med eventarrangörerna var nyckeln till att den här bannern blev så lyckad. De hade en tydlig vision, men de var också öppna för kreativa förslag, vilket gjorde att jag kunde utforska olika sätt att visualisera deras idéer. Resultatet blev en banner som inte bara annonserar evenemanget utan också drar in betraktaren i den unika, mörka och psykedeliska världen av technomusik och Halloween.
Det här projektet var ett perfekt exempel på hur design kan fungera som en bro mellan känslor, evenemang och publikens förväntningar.